Chen Yanlin & Wang Qidi

当材料成为沉淀时间的一个载体，作品本身便是缓慢生长的一个过程而非结果，材料经过处理后偶然形成的肌理和脉络，在相互透叠之后形成了丰富的视觉效果。在现场制作的过程中，时间是一个重要的考量因素，它决定着作品呈现出来的面貌，灵感的瞬间往往决定了布片的去留。如果说山与水是真实的存在，那么时间的参与便为虚，一虚与一实之间正是人对生的执念。偶尔转身回望，在层层叠叠的静水观山意象艺术作品中，触摸大自然材质的朴实，感受到静谧深远的气韵，感悟着传统文化的敬天惜物伦理道德，在山与水的交融，手与物的交织，心与物的碰撞中，不仅展现一幅天人合一的天籁之境界，其背后蕴含着古人深厚的造物思想，给现代人一种反思和启迪。

Cuando el material se convierte en portador del tiempo de precipitación, la obra en sí es un proceso de lento crecimiento más que el resultado. Después de procesar los materiales y superponerlos entre sí, la textura y las vetas se forman accidentalmente, creando un rico efecto visual.En el proceso de producción in situ, el tiempo es una consideración importante, que determina el aspecto de la obra presentada: el momento de la inspiración suele determinar si la tela permanecerá o no. Si la montaña y el agua tienen una existencia genuina, la participación del tiempo es ilusoria. Entre la realidad y la ilusión está la obsesión del ser humano por la vida.

作品以中国传统艺术审美元素之一的太湖石为主题，天然欧根纱为材料，运用传统植物染手工艺，经过高温处理形成焦、浓、淡、清，皴、毛边等不同肌理面料元素，犹如中国画的笔墨神韵，在错落透叠、繁复曲折的纹理中重造出太湖石婀娜而多姿、空灵而剔透的之势。作品力求通过当代观念与自然材料、传统手工艺结合，用现代解构转移的设计手法，在硬与软，重与轻、厚与薄、浑浊与透明等对立矛盾的新图式中，演绎中国传统符号在当代新意境和新视觉，诉说着当代人对自然审美风格回归与崇尚，宣扬中国传统审美哲学的天人合一的价值观，从而唤起人们重塑当代诗意化艺术与精神家园。

El concepto central de la obra se basa en el elemento artístico tradicional chino, la piedra Taihu, y sus características estéticas. Como material principal de la obra, se utiliza la organza natural para elaborar a mano diferentes texturas debido a las características físicas del tejido. Mediante el teñido, tratado con alta temperatura, formando texturas gruesas, pálidas y transparentes, diferentes en los elementos de la tela, el encanto de las pinturas de tinta china se dispersa a través de pliegues y giros, expresando la gracia de la piedra Taihu.